Bandas sonoras

No está nada mal lo que nos ofrecerá la tercera edición del Festival Internacional de Música de Cine de Tenerife (Fimucité), un evento que se llevará a cabo entre los días 20 y 26 del próximo mes de julio. Así, cabe destacar el homenaje que se brindará a “Alien, el octavo pasajero”, película de la que se cumple su trigésimo aniversario. De hecho, en la gala de clausura se podrá escuchar “Alien 30 aniversario: La sinfonía biomecánica”, incluyendo temas del fallecido Jerry Goldsmith, James Horner, Elliot Goldenthal, John Frizzell y Brian Tyler. Por cierto, al primero de todos ellos también se le rendirá tributo en un acto en el que Joel McNeely dirigirá a la Tenerife Film Orchestra & Choir y en el que se interpretarán piezas de películas como “El planeta de los simios”, “La profecía”, “Gremlins” o “Poltergeist”.

También habrá otros conciertos, caso de los dedicados a Clint Mansell (“La fuente de la vida”, “Réquiem por un sueño”), Mark Snow (las series de televisión “Expediente X” y “Smallville”) y Jan A.P. Kaczmarek (“Descubriendo Nunca Jamás”, “Infiel”), quienes estarán presentes en el festival (de hecho, participarán en diversas conferencias). Por otro lado, cabe señalar que en la página oficial de Fimucité se ha añadido un canal en el que podremos observar algunos vídeos de pasadas ediciones, por no hablar de que Varèse Sarabande editará durante 2009 la gala de clausura del año pasado, la misma en la que su director, Diego Navarro, rescató la banda sonora rechazada que Alex North escribió para “2001: Una odisea del espacio”. Además de en versión CD, el concierto también se lanzará en DVD. Por último, señalar que el genial Alfonso Azpiri es el autor del cartel del Festival Internacional de Música de Cine de Tenerife de este año.

En la imagen: Cartel de la tercera edición de Fimucité - Copyright © 2009 Festival Internacional de Música de Cine de Tenerife. Todos los derechos reservados.

A estas alturas, creo que pocos pueden poner en duda la relevancia que tiene una buena banda sonora para otorgarle una adecuada ambientación a determinadas escenas de un largometraje. Pasajes alegres, melancólicos, terroríficos o de acción se refuerzan gracias a la labor de algunos compositores. De hecho, no son pocas las ocasiones en que directores y productores se ponen histéricos al comprobar cómo sus películas no terminan de funcionar, de ahí que rechacen partituras y contraten a otros músicos que le den más brío al asunto.

Semejantes disquisiciones se me han venido a la cabeza porque en /Film he visto un vídeo que alguien ha subido a YouTube y en el que observamos una escena de “The ring (La señal)” con una música de fondo que para nada se asemeja a la de una cinta de terror. La sensación de miedo se diluye y uno hasta podría pensar que se encuentra ante uno de esos típicos gags que habitualmente se emiten en las galas de los premios cinematográficos que concede la MTV. Hay distintas muestras de este tipo en la Red (“El Señor de los Anillos”, por ejemplo), aunque también hay otros en los que se intenta mejorar el material original (“Spider-Man 2″, “GoldenEye” con música de John Barry o la serie de televisión “Smallville”, y eso que en este caso la banda sonora de Mark Snow no está nada mal).

En la imagen: Fotograma de “The ring (La señal)” - Copyright © 2002 DreamWorks SKG, Amblin Entertainment, BenderSpink, Asmik Ace Entertainment y Kuzui Entertainment. Distribuidora en España: UIP. Todos los derechos reservados.

Desde luego, una película como “X-Files: Creer es la clave” no es la ideal para que un compositor se luzca. Mark Snow seguramente era consciente de ello y se ha limitado a escribir una partitura eficaz en la que crea unos adecuados ambientes para la decepcionante historia que en esta ocasión nos narra un apagado Chris Carter. Se trata, en definitiva, de una música atmosférica en la que el artista sigue unas pautas muy parecidas a las ya escuchadas en la serie de televisión o en la anterior película de los dos agentes del FBI (con algunas matizaciones, por supuesto).

Snow hace todo lo que puede para generar con sus notas una intriga que el realizador no ha sido capaz de plasmar en la pantalla. No obstante, llaman la atención algunos temas melódicos de la partitura, haciendo acto de presencia la mayoría de ellos justo al tiempo que el personaje de Scully (ahí tenemos, por ejemplo, la escena de la operación del niño enfermo). Por otro lado, resulta llamativo lo poco que se utiliza el tema central de la serie de televisión o los instantes en los que el compositor aprovecha la ocasión para dejarse oír un poquito (la llegada en helicóptero a Washington o la secuencia de la persecución).

En la imagen: Gillian Anderson en “X-Files: Creer es la clave” - Copyright © 2008 Twentieth Century Fox y Ten Thirteen Productions. Distribuida en España por Hispano Foxfilm. Todos los derechos reservados.

Desde pequeño, Mark Snow ya demostró que tenía no poco talento para la música, de ahí que no es de extrañar que comenzara a estudiar piano a una temprana edad y que, tiempo después, terminara su formación en la prestigiosa Juilliard. Además, fue uno de los fundadores de la New York Rock N’ Roll Ensemble, una banda entre cuyos integrantes también se encontraba el ya desaparecido Michael Kamen. En 1974 se muda de Nueva York a Los Ángeles, comenzando a trabajar en la pequeña pantalla, tanto en series de televisión como en telefilms. A pesar de que su nombre aparece acreditado en “Hart to Hart”, “T.J. Hooker” o “Falcon Crest”, su golpe de suerte le llegó de la mano de Chris Carter y “Expediente X”, cuyo tema central escribió, adquiriendo con él una gran popularidad.

Lo curioso del caso es que sus trabajos cinematográficos se pueden contar con los dedos de las manos: “Expediente X: Enfréntate al futuro”, “Comportamiento perturbado”, “Locos en Alabama” y “Asuntos privados en lugares públicos” son algunas de sus escasas aportaciones en este campo, aparte de, por supuesto, “X-Files: Creer es la clave”. Existe un disco de 1999 titulado “The Snow files: Film music of Mark Snow” que recoge algunas de sus obras, destacando el tema de “Nikita”, la música de los telefilms o miniseries “The substitute wife”, “La última superviviente” o la bellísima “20.000 leguas de viaje submarino” y, por supuesto, una suite de “Expediente X” que rebasa la media hora de duración. Últimamente ha trabajado en la fabulosa saga de videojuegos “Syphon Filter” y en algunas series (“One Tree Hill”, “Entre fantasmas”), siendo “Smallville” (“Graduación”, “Oculto”, “Oculto” de nuevo, “Zod”, “Justicia”, “Fantasma”, “Bizarro”) en la que más tiempo lleva —desde 2001— y en la que realizó unos estupendos arreglos de algunas de las piezas que John Williams compuso para “Superman”.

En la imagen: Jennifer Love Hewitt en “Entre fantasmas” © 2005-2008 ABC Studios, CBS, Sander/Moses Productions y Touchstone Television. Todos los derechos reservados. Gillian Anderson en “X-Files: Creer es la clave” © 2008 Hispano Foxfilm. Todos los derechos reservados. Tom Welling en “Smallville” © 2001-2008 Warner Bros. Television, Tollin/Robbins Productions y Millar Gough Ink. Todos los derechos reservados.

Desde luego, no éramos pocos los aficionados a la serie de televisión “Expediente X” que teníamos ganas de escuchar el tema principal de este exitoso producto de la pequeña pantalla en una sala de cine. Como bien señala Chris Carter, «creo que es increíble. Esa musiquilla casi imposible de tararear en principio, se ha convertido en una especie de marca de la serie». Sin embargo, su uso en “Expediente X: Enfréntate al futuro” no es que sea precisamente muy abundante, oyéndose en instantes muy puntuales del largometraje y de una manera bastante sutil.

Y es que, como declaró en su momento el compositor Mark Snow, «Chris Carter quería una banda mínima, sin prácticamente nada de melodía. Sólo un sonido ambiente. Pero quería mucho ambiente […]. De algún modo, lo que yo llamo los sonidos cliché de “Expediente X”, esos sonidos electrónicos, se mezclaron con esa gran orquesta. Eso da una idea de la grandiosidad que todos intentábamos obtener». El propio creador de la serie lo corrobora, afirmando que «le dije que no quería música melódica, sólo de ambiente, discordante y en claves menores», tarea que, desde luego, el autor de la partitura cumple con eficiencia. Rob Bowman, el director del filme, confesó que «ha sido muy interesante ver a Mark, en lugar de sentado en su estudio con su sintetizador, al frente de una orquesta de 85 músicos a los que dirigir».

En la imagen: Fotogramas del documental “Cómo se hizo ‘Expediente X: Enfréntate al futuro’” - Copyright © 1998 20th Century Fox. Todos los derechos reservados.