Bandas sonoras

Estupefactos nos ha dejado a muchos la información que publican en The Playlist. Si bien está claro que Danny Elfman se hará cargo de la banda sonora de “Terminator salvation”, el pasado fin de semana el director McG desveló en la New York Comic Con que su primera intención era que Thom Yorke, uno de los integrantes del grupo Radiohead, y Gustavo Santaolalla, el oscarizado compositor de “Babel” y “Brokeback Mountain: En terreno vedado”, escribieran parte de la música de la cinta.

De hecho, el realizador explica que sería muy interesante escuchar la música que ambos pudieran crear de manera conjunta, añadiendo con cierta esperaza que «ellos todavía pueden hacer un par de sonidos para la película» (estoy convencido de que semejante posibilidad estremecerá a más de uno). Por supuesto, y dado que tenía las ideas tan claras con respecto a la banda sonora de este largometraje, se le preguntó por qué entonces había elegido a Danny Elfman para que se encargara de ella. «Necesitaba alguien que entendiera el film como un conjunto y comprendiera la frágil naturaleza de la humanidad y la brutalidad de las máquinas».

En la imagen: Fotograma de “Terminator salvation” - Copyright © 2009 The Halcyon Company y Columbia Pictures. Distribuida en España por Sony Pictures Releasing de España. Todos los derechos reservados.

Tras romper su fructífera relación con Alejandro González Iñárritu, director para el que escribió los guiones de sus películas más aclamadas, Guillermo Arriaga debuta como realizador de largometrajes con “The burning plain”, cinta que contará con una banda sonora compuesta por el mismísimo Hans Zimmer (“El Caballero Oscuro”, “Kung Fu Panda”, “Piratas del Caribe: En el fin del mundo”).

Algunos dirán que por qué no ha elegido a Gustavo Santaolalla, una pregunta muy sencilla de responder, ya que este último fue uno de los firmantes de la carta en la que Iñárritu criticaba a su antiguo colaborador. “The burning plain” nos cuenta la historia de una mujer que intenta volver a relacionarse con su madre después de haber vivido una infancia difícil. Sus protagonistas son Charlize Theron y Kim Basinger.

En la imagen: Hans Zimmer en un vídeo de TheDarkKnightScore.com - Copyright © 2008 Warner Bros. Records. Todos los derechos reservados.

Ayer os hablábamos de la entrega de los ASCAP Film & Television Music Awards, una gala en la que estuvieron presentes un buen número de invitados, siendo uno de ellos Marc Shaiman, quien deleitó al público con un peculiar show que montó en el escenario. Así, cuentan en Film Music Society que el compositor cantó uno de los temas de la película “Hairspray” («You can’t stop the beat»), si bien cambiándole la letra (que pueden leer al final de dicha página). En la web oficial de la American Society of Composers, Authors and Publishers es posible echarle un vistazo al vídeo en cuestión, siendo de alabar que dicho artista utilice de una manera tan divertida la ironía para lanzarle unas cuantas puyas no sólo a Hollywood, sino también a algunos colegas de profesión.

Así, Shaiman considera que, hoy en día, los responsables de los grandes estudios rechazarían bandas sonoras como “Laura” o “Lo que el viento se llevo”, ya que lo único que les interesa son los ritmos, refiriéndose de manera directa a Hans Zimmer y a su séquito de discípulos (como ya comentamos en su momento, la banda sonora que escribió para “Team America: La policía del mundo” fue sustituida a última hora por una que compuso Harry Gregson-Williams, siendo obvio que aún sigue molesto por ello). Finalmente, también menciona a Gustavo Santaolalla, viniendo a decir que tendrá que ponerse a imitar su estilo para ganar algún premio. ¿Les habrá hecho gracia esta canción a los aludidos?

En la imagen: Detalle de la web Ascap.com - Copyright © 2008 American Society of Composers, Authors and Publishers. Todos los derechos reservados.

Uno se pregunta si será que a los académicos de los Oscar® no les van las bandas sonoras que se alejan un tanto de lo tradicional. O al menos, tal parece que sea la tendencia este año, visto que en el quinteto final se echan en falta dos scores tan “minimalistas” como los soberbios de Nick Cave y Warren Ellis para “El asesinato de Jesse James por el cobarde Robert Ford” (sinceramente, si no la mejor, una de las mejores del año), y la de Michael Brook, Kaki King y Eddie Vedder para “Hacia rutas salvajes”. ¿Será que todo lo que no sean orquestas, violines, cuerdas y vientos, chunda chunda (bueno, eso poco, porque, injustamente, las partituras de filmes de acción tampoco suelen ser muy apreciadas por la Academia), les parecerá escasamente serio a los venerables sabios cinematográficos?

Aunque, pensándolo bien, eso no debe de ser así. Lo malo es que, cuando les da por salirse de lo establecido y se ponen a reconocer lo pequeño o más o menos alternativo, se van al otro lado y cometen excesos como el de premiar dos veces seguidas a Gustavo Santaolalla por dos bandas sonoras tan simplonas como las de “Brokeback Mountain: En territorio vedado” (que bueno, ésta tenía un pase, aunque si vemos que se lo arrebató a pesos pesados como John Williams, Dario Marianelli o Alberto Iglesias, a uno le entra el sofoco) y, sobre todo, ese aburrimiento que es la música de “Babel”, uno no sabe qué es lo peor. A ver si al menos reconocen la frescura, dentro de lo tradicional, de Marianelli este año (afortunadamente, Santaolalla se ha dedicado poco en todo este tiempo al cine: debe de estar aún digiriendo, cual boa, su opípara y supongo que inesperada cosecha).

En la imagen: Zooey Deschanel y Casey Affleck en “El asesinato de Jesse James por el cobarde Robert Ford” - Copyright © 2007 Warner Bros. Pictures, Virtual Studios, Plan B Entertainment y Scott Free Productions. Distribuida en España por Warner Bros. Pictures International España. Todos los derechos reservados.

No sólo en España se montan polémicas por la retirada de algunas nominadas a los premios cinematográficos más importantes del año en nuestro país (por si alguien no lo intuye, me estoy refiriendo a los Goya). Así, cuentan en Variety que la partitura que Jonny Greenwood compuso para “Pozos de ambición” fue excluida de los Oscar® a última hora por la Academy of Motion Picture Arts and Sciences (de hecho, su autor conoció dicha noticia hace unos días).

Según parece, el trabajo de Greenwood contiene 35 minutos de música original y 46 que van desde piezas de dominio público hasta un concierto de Johannes Brahms. Además, también se argumenta que se utilizan fragmentos de una obra que el citado autor compuso para la BBC en 2005. Teniendo en cuenta estos datos, me parece lógica la eliminación de esta banda sonora, si bien es cierto que a uno enseguida se le viene a la cabeza la siguiente pregunta: ¿por qué no sucedió lo mismo con “Babel”, cinta en la que Gustavo Santaolalla también recurría a temas que había escrito con anterioridad?

En la imagen: Fotograma de “Pozos de ambición” © 2007 Paramount Vantage, Miramax Films y Joanne Sellar/Ghoulardi Film Company. Distribuida en España por Walt Disney Studios Motion Pictures Spain. Todos los derechos reservados.