bso.labutaca.net

 
sección de bandas sonoras de la revista de cine LaButaca.net 
« Inicio | Archivo de la Etiqueta 'George Lucas'
Martes 2 Septiembre 2008

Contra todo pronóstico, Kevin Kiner nos sorprende en “Star Wars: The Clone Wars” con una partitura que apenas utiliza los míticos temas que John Williams compuso para todas y cada una de las películas que forman parte de esta saga cinematográfica de George Lucas (de hecho, de la nueva trilogía, que es donde se desarrolla la acción de este largometraje/serie de televisión, no emplea ni uno). Por supuesto, semejante decisión deja un tanto perplejo al espectador, algo que ya sucede en los primeros minutos de la cinta, justo cuando la famosa fanfarria de “La guerra de las galaxias” apenas se escucha durante unos breves segundos.

clonewarskineranalisisbso.jpg

En todo caso, Kiner escribe una partitura muy intensa y vibrante, con piezas orquestales de una gran calidad que principalmente escuchamos en las numerosas secuencias de acción que se suceden a lo largo del filme. Eso sí, el contraste entre estos temas y la música electrónica que el compositor introduce en la banda sonora resulta excesivo y, bajo mi punto de vista, todo un error por su parte (lo mismo se puede decir de las innecesarias y cansinas tonalidades étnicas). Insisto, si se tratara de otra producción cinematográfica, su trabajo estaría por encima de la media, pero ver “Star Wars: The Clone Wars” con pobres y escasísimos arreglos de las magnas obras de John Williams… decepciona bastante.

En la imagen: Fotograma de “Star Wars: The Clone Wars” - Copyright © 2008 Warner Bros. Pictures y Lucasfilm Animation. Distribuida en España por Warner Bros. Pictures International España. Todos los derechos reservados.

Miércoles 25 Junio 2008

Del 9 al 13 de julio de 2008 se celebrará el IV Congreso Internacional de Música de Cine “Ciudad de Úbeda”, un evento que ha adquirido una gran popularidad en sus escasos años de vida. Ahora, el nombre de Carles Cases se une al de su ya de por sí amplio número de invitados. Este compositor es un habitual colaborador de Gonzalo Suárez y Ventura Pons, habiendo trabajado además en uno de los grandes éxitos del cine español de los últimos lustros: “Darkness”.

casestarwarsubedabso.jpg

Por otro lado, los aficionados a “La guerra de las galaxias” están de enhorabuena, ya que, en el concierto que se celebrará durante la noche del sábado 12 de julio, se interpretará el tema central que John Williams compuso para la saga ideada por George Lucas y parte de la música que Joel McNeely escribió para “Star Wars: Shadows of the Empire” (todo ello, por cierto, con la participación del coro Ziryab). Otros asistentes al congreso son Óscar Araujo, Roque Baños, Bruce Broughton, Patrick Doyle, Alberto Iglesias, John Scott, Christopher Slaski y Fernando Velázquez, aparte del director J.A. Bayona y del productor discográfico Robert Townson. Para más información, no dudéis en visitar la página oficial de este evento o echarle un vistazo a los vídeos que sus responsables han colgado en Internet.

En la imagen: Cartel del IV Congreso Internacional de Música de Cine “Ciudad de Úbeda” - Copyright © 2008 Congreso Internacional de Música de Cine “Ciudad de Úbeda”. Todos los derechos reservados.

Lunes 26 Mayo 2008

Hace unos años, John Williams comentaba que le habían dicho que se iba a hacer una cuarta entrega de las aventuras de Indiana Jones. «Eso espero. Sería maravilloso, porque así podré disfrutar otra vez con la imaginación de George [Lucas], Steven [Spielberg] y los guionistas. Pero para mí, la experiencia de hacer la trilogía de Indiana Jones ha sido muy importante en mi trayectoria general en el cine. Fue una feliz experiencia. Siempre es así con George y Steven. El hecho de que la música… que aún pueda tocarla en conciertos y que otra gente todavía lo haga es muy gratificante, que la gente lo recuerde de oídas, por decirlo así, lo cual es, y tengo que decirlo, el resultado de la feliz consecuencia de que la gente recuerde estos filmes. Han constituido una gran experiencia para mí. Tengo muchas ganas de volver a vivir todo esto en “Indiana Jones 4″. Será algo muy excitante y un placer, eso por supuesto».

indireinocristal1bso.jpg

Desde luego, nadie podrá negar que el trabajo de John Williams para “Indiana Jones y el Reino de la Calavera de Cristal” es fabuloso, si bien no alcanza la categoría de obra maestra como sí sucedía con sus antecesoras: “En busca del arca perdida”, “Indiana Jones y el templo maldito” e “Indiana Jones y la última cruzada”. Tres son los nuevos temas que nos encontramos en esta banda sonora. Por un lado está el de la Calavera de Cristal, una misteriosa pieza que se escucha con profusión a lo largo de la partitura, algo que también sucede con el de Irina Spalko, que describe muy bien el carácter misterioso de este personaje. Finalmente, cabe destacar la jovial y fresca música de Mutt Williams, sin duda uno de los mayores aciertos de la composición.

indireinocristal2bso.jpg

Por otro lado, no faltan las referencias a otras películas de la saga, incluyendo guiños a anteriores películas, caso de la relación padre/hijo de “Indiana Jones y la última cruzada”, por ejemplo. Obviamente, la aparición de Marion hace que su tema también cobre cierta relevancia a lo largo de la banda sonora, algo que no debería sorprender a nadie. Por lo demás, el uso del tema del héroe de la función es bastante comedido, echándose en falta en algunas de las secuencias de acción, que cuentan con un adorno musical no tan carismático como a muchos nos gustaría (a excepción de la espectacular persecución en la jungla, un instante en el que las notas dedicadas a Mutt Williams cobran una lógica relevancia).

En la imagen: Fotografías promocionales de “Indiana Jones y el Reino de la Calavera de Cristal” - Copyright © 2008 Paramount Pictures y Lucasfilm. Distribuida en España por Universal Pictures International Spain. Todos los derechos reservados.

Jueves 24 Abril 2008

Como era de esperar, John Williams no será el compositor de la banda sonora de “Star Wars: The Clone Wars”, cinta de animación que se estrenará este mismo verano y en la que veremos a los principales protagonistas de la saga galáctica de George Lucas, o al menos a los de la nueva trilogía (en realidad se trata de una recopilación de los primeros episodios de una serie de televisión que Cartoon Network comenzará a emitir este mismo otoño).

clonewarsminerbso.jpg

Su sustituto no será Joel McNeeley, de cuya relación con esta franquicia ya os hablamos con anterioridad, sino Kevin Kiner, quien, según Upcoming Film Scores, ya habría grabado la banda sonora, de igual modo que ha completado la música de más de una docena de capítulos de la serie. Aunque no se ha confirmado, es de esperar que utilice buena parte de los temas creados por John Williams, sobre todo si tenemos en cuenta que la partitura será orquestal. Kiner es un profesional muy habituado a la pequeña pantalla, habiendo trabajado en “Las aventuras de Superboy”, “Stargate SG-1″, “Star Trek: Enterprise”, “El hombre invisible” y, sobre todo, “C.S.I.: Miami”.

En la imagen: Fotograma de “Star Wars: The Clone Wars” - Copyright © 2008 Lucasfilm Ltd. Todos los derechos reservados.

Miércoles 12 Diciembre 2007

Ya desde la obertura, el compositor Miklós Rózsa nos introduce de lleno en la película, presentándonos los diversos temas musicales que podemos escuchar a lo largo de “Ben-Hur”, la magna y magistral obra del gran William Wyler. Aunque el director del filme quería que se utilizara para el nacimiento de Cristo un himno navideño del siglo XVI, Rózsa consiguió convencerle de que lo mejor era que él escribiera la preciosa música que finalmente se puede escuchar en la cinta, destacando sus maravillosos coros celestiales. Por supuesto, las marchas de “Ben-Hur” son conocidas por todos, en especial la que antecede a la carrera de cuadrigas y a la que John Williams y George Lucas rindieron tributo en “Star Wars. Episodio I: La amenaza fantasma”.

Al respecto, es interesante escuchar las impresiones de Elia Cmiral, el, por otro lado, discreto compositor de las bandas sonoras de “Ronin”, “Stigmata”, “Campo de batalla: La tierra”, “Bones”, “They (Ellos)”, “Km. 666″ y “Pulse (Conexión)”: «para empezar, no sabemos cómo sonaba la música romana. No tenemos ni idea. No hay documentos. No sabemos cómo sonaba la música griega. Rozsa investigó y averiguó que la cultura romana se inspiró mucho en la griega y, en consecuencia, pensó que la música también. Me parece muy interesante, minucioso, una investigación concienzuda. ¿Quién lo hace hoy en día? Tuvo un año para investigar y prepararlo todo».

Volviendo a la partitura, es ejemplar la sentida manera en la que Rózsa nos transmite las emociones de Judá y Esther, por no hablar de esa perfecta simbiosis que se produce entre imágenes y música cada vez que aparece Jesucristo, cuyo rostro nunca se nos muestra en la pantalla (atención también a cómo las notas del compositor se tornan más pesadas cuando nos describe la tortuosa travesía del hijo de María hacia el lugar en el que será crucificado). Ya en la conclusión, los distintos temas que hemos escuchado a lo largo de la película se vuelven jubilosos, justo cuando descubrimos al mismo tiempo que los protagonistas que se ha producido un milagro. No hay duda de que, aparte de que técnicamente “Ben-Hur” es un prodigio, emocionalmente involucra al espectador en la narración. Como bien explica Don Davis, el autor de las bandas sonoras de la trilogía “Matrix”, «creo que todo el que escucha “Ben-Hur” sabe que está escuchando la obra de un gran compositor que ha alcanzado el pináculo de su arte».

En las imágenes: Miklós Rózsa en el documental “‘Ben-Hur’: La película épica que cambió el cine” © 2005 Warner Home Video. Todos los derechos reservados. Miklós Rózsa en el documental “‘Ben-Hur’: La realización de una película épica” © 1994 Warner Home Video. Todos los derechos reservados.