Bandas sonoras

Cuando empezaron a lanzarse películas en DVD, la mayoría de los aficionados a las bandas sonoras comenzaron a frotarse las manos, pues no eran pocos los títulos que incluían como extra la opción de ver el filme en cuestión con una pista en la que sólo escuchábamos la música (esto es, sin diálogos ni efectos sonoros). En ocasiones, y para evitar los silencios entre un corte y otro, también se oían las impresiones de un determinado compositor sobre su obra. Desde luego, este contenido adicional me parece bastante más interesante que ciertos comentarios de audio que, la verdad, resultan un tanto aburridos, sobre todo cuando en los mismos no intervienen el director o los protagonistas de la cinta.

El caso es que en los últimos meses apenas se han editado películas con esta interesante característica, de ahí que tengamos que recurrir a largometrajes que ya llevan un tiempo en el mercado. “28 días” (Richard Gibbs), “Algo para recordar” (Marc Shaiman), “Alien, el octavo pasajero” (Jerry Goldsmith), “Blade II” (Marco Beltrami), “Dos policías rebeldes” (Mark Mancina), “Con la muerte en los talones” (Bernard Herrmann), “Contact” (Alan Silvestri), “Doctor Zhivago” (Maurice Jarre), “El coleccionista de huesos” (Craig Armstrong), “El hombre bicentenario” (James Horner), “El hombre sin sombra” (Jerry Goldsmith), “El Mago de Oz” (Herbert Stothart), “El planeta de los simios” (Danny Elfman), “El último mohicano” (Trevor Jones/Randy Edelman), “Final Fantasy: La Fuerza Interior” (Elliot Goldenthal), “Inocencia interrumpida” (Marco Beltrami), “L.A. Confidential” (Jerry Goldsmith), “La cosa” (Ennio Morricone), “La Novia Cadáver de Tim Burton” (Danny Elfman), “Leyendas de pasión” (James Horner), “Mars attacks!” (Danny Elfman), “Robin de los bosques” (Erich Wolfgang Korngold), “Superman” (John Williams) y “Tienes un e-mail” (George Fenton) son un ejemplo de estos títulos.

En la imagen: Menú del DVD de “Superman” - Copyright © Warner Home Video. Todos los derechos reservados.

Vilipendiada por algunos, a mi parecer “Contact” es uno de los trabajos más notables de Robert Zemeckis, una película basada en un espléndido libro de Carl Sagan en la que el director contó con la ayuda, una vez más, de su habitual compositor: Alan Silvestri. Éste crea un precioso tema central para describirnos a Ellie, la protagonista del relato, siendo impecable cómo se utiliza el piano al principio del mismo (bien es cierto que esta música se asemeja bastante a la que escribió para “Forrest Gump”). No obstante, su partitura también sirve para realzar ciertos pasajes dramáticos de la cinta, caso del instante en el que la pequeña Arroway corre a buscar la medicina que puede salvar la vida de su padre.

Son variadas las piezas que ayudan a otorgarle un mayor peso a la historia, tal y como acontece en el instante en el que la protagonista escucha la señal alienígena y se encamina con su coche al lugar en el que se halla su equipo, el encuentro de Ellie con S.R. Hadden, el contacto con los seres de otro mundo o la incredulidad inicial de los que oyen las palabras del personaje interpretado por Jodie Foster. No obstante, personalmente me quedaría con el poderoso tema que se escucha antes de la puesta en funcionamiento de la máquina que transportará a la astrónoma al espacio, otorgándole una magnífica intensidad a las fabulosas imágenes de la película.

En la imagen: Fotogramas de “Contact” © 1997 Warner Bros. Pictures y South Side Amusement Company. Todos los derechos reservados.