De encomiable se puede calificar la tarea que ha hecho un usuario de YouTube, quien ha insertado la música de Danny Elfman que finalmente no se utilizó en “Spider-Man 2″ en las propias imágenes de la película (eso sí, suprimiendo diálogos y efectos sonoros). Empecemos por la escena en la que Peter Parker tiene que llevar unas pizzas a tiempo, o incluso una tan nimia como ésta, donde al final se empleó un fragmento de la partitura de la cinta original. Otros pasajes alterados son los que se refieren al pasado de Harry o a las emotivas palabras de tía May a su sobrino.

En la secuencia en la que Peter se prepara para ir al teatro, se eliminó la obra de Elfman en beneficio de una canción, existiendo también un montaje diferente cuando el protagonista observa a Mary Jane con el hijo de Jameson y comienza a perder sus poderes. Toda la parte en la que Octopus muestra su nueva creación se dejó a un lado, utilizándose una composición de Christopher Young. Tampoco se empleó pieza musical alguna para el instante en el que el villano de “Spider-Man 2″ huye de la clínica (en este caso la decisión me parece acertada, queda mejor escuchando sólo las voces y los efectos sonoros). Además, se produjeron cambios en el robo al banco, el fragmento en el que Parker está contento sin sus poderes (de nuevo se añadió una canción), el encuentro de Harry con Octopus, el incendio, el salto, Octopus secuestrando a Mary Jane, la lucha final y el descubrimiento de Harry, entre otros. Conviene señalar que, aparte de Young, John Debney también escribió material adicional para la partitura. ¿A alguien le extraña ahora que Elfman no quiera saber nada de Sam Raimi?

En la imagen: Fotograma de “Spider-Man 2″ - Copyright © 2004 Columbia Pictures Corporation, Sony Pictures Entertainment, Marvel Enterprises y Laura Ziskin Productions. Distribuida en España por Columbia TriStar Films. Todos los derechos reservados.

El Festival Internacional de Música de Tenerife (Fimucité) ha dado a conocer el programa de actividades paralelas que se llevarán a cabo durante un evento que se celebrará entre los días 23 y 29 de junio. Así, habrá una ponencia de Joel McNeely titulada “Regrabaciones para Varèse Sarabande de partituras clásicas del Séptimo Arte” (a su lado también estará el productor discográfico Robert Townson). También se podrá asistir a conferencias individuales de John Frizzell, Christopher Young, Ramin Djawadi y Trevor Rabin, mientras que Tom Tykwer, Reinhold Heil y Johnny Klimek hablarán de cómo se trabaja de forma conjunta para un mismo proyecto. Fernando Velázquez también explicará su experiencia a la hora de escribir la partitura de “El orfanato”, estando acompañado por el guionista Sergio Sánchez.

Respecto a otras conferencias o mesas redondas, destacar las que se impartirán sobre “Las relaciones entre los estudios cinematográficos y los compositores”, los “Sellos discográficos”, “La labor del agente”, “Bandas sonoras y merchandising” y “Creando la banda sonora perfecta”, la que protagonizarán importantes críticos especializados en música de cine o la que contará con la presencia de diversos compositores canarios (Fernando Ortí, Juan José Falcón Sanabria, Diego Navarro). Finalmente, se presentará “2001, la música del futuro”, el libro conmemorativo que Filmucité ha editado como homenaje a “2001: Una odisea en el espacio”.

En la imagen: Cartel de Fimucité - Copyright © 2008 Fimucité. Todos los derechos reservados.

Ya os hablamos con anterioridad de los BMI Film & Television Awards, en concreto de un galardón especial que ha recaído en Christopher Young: el Richard Kirk Award. El pasado 21 de mayo se celebró en el Beverly Wilshire Hotel la ceremonia en la que se reconoce a los compositores más exitosos del año, tanto en la pequeña como en la gran pantalla, basándose para ello en los ingresos de taquilla de las películas en las que han trabajado o en el número de espectadores de las producciones televisivas en las que han participado.

Pete Townshend se llevó tres BMI por su labor en “C.S.I.”, “C.S.I.: Miami” y “C.S.I.: Nueva York”, mientras que con dos podríamos mencionar a Steve Jablonsky (“Transformers”, “Mujeres desesperadas”), Rupert Gregson-Williams (“Bee movie”, “Os declaro marido y marido”), George Fenton (“Como locos… a por el oro”, “Tierra”), Mychael Danna (“Locos por el surf”, “Médium”) o Aaron Zigman (”Step up 2: The streets”, “Why did I get married”), entre otros. La lista se completa con los nombres de Harry Gregson-Williams (“Shrek Tercero”), Trevor Rabin (“La búsqueda: El diario secreto”), Lalo Schifrin (“Hora punta 3″), John Ottman (“Los 4 Fantásticos y Silver Surfer”), Mark Mancina (”Mentes criminales”), Randy Edelman (“27 vestidos”) y Tyler Bates (“Halloween: El origen”).

En la imagen: Fotografía de familia de los BMI Film & Television Awards - Copyright © 2008 BMI. Todos los derechos reservados.

Varèse Sarabande, el sello discográfico más importante de todos los que se dedican a editar música de cine, cumple 30 de años, de ahí que vayan a organizar un importante evento para festejar esta fecha. Así, el próximo 10 de mayo reconocidos compositores de bandas sonoras se reunirán en Burbank para firmar discos, topándonos con los nombres de Christophe Beck, Marco Beltrami, Charles Bernstein, Mychael Danna, Don Davis, John Debney, Cliff Eidelman, Michael Giacchino, Mark Isham, Jan A.P. Kaczmarek, Joel McNeely, John Ottman, Trevor Rabin, Lalo Schifrin, Marc Shaiman, Edward Shearmur, Brian Tyler y Christopher Young.

Con motivo de este aniversario, se ha lanzado Varèse Sarabande: A 30th Anniversary Celebration, cuatro discos en el que se recopilan temas musicales de algunas de las bandas sonoras que han publicado en el último lustro (en total, cinco horas de audio repartidas en unas 250 pistas, y todo ello por menos de 20 dólares). El álbum, producido por Robert Townson, incluye piezas de los artistas anteriormente mencionados y de Craig Armstrong, David Arnold, Luis Bacalov, Klaus Badelt, Nathan Barr, Jeff Beal, Terence Blanchard, BT, Sean Callery, Jeff Danna, Alexandre Desplat, Ramin Djawadi, Patrick Doyle, Clint Eastwood, Danny Elfman, John Frizzell, Elliot Goldenthal, Jerry Goldsmith, Joel Goldsmith, Harry Gregson-Williams, Andrea Guerra, James Horner, James Newton Howard, Laura Karpman, Harald Kloser, Deborah Lurie, Dario Marianelli, Stuart Matthewman, David Newman, Thomas Newman, Julian Nott, Rachel Portman, John Powell, Graeme Revell, Robert Rodriguez, David Shire, Carlo Siliotto, Alan Silvestri, Marc Streitenfeld, Gabriel Yared, Aaron Zigman y Hans Zimmer.

En la imagen: Carátula de “Varèse Sarabande: A 30th Anniversary Celebration” - Copyright © 2008 Varèse Sarabande Records. Todos los derechos reservados.

Tal y como publican en la página oficial de BMI, Christopher Young recibirá el Richard Kirk Award por su carrera como compositor, siéndole entregado dicho galardón el próximo 21 de mayo, justo cuando esta asociación celebra su gala anual en la que premia a diversos autores cuyos trabajos han destacado en los últimos meses, tanto en la pequeña como en la gran pantalla. Otros artistas que ya lo han obtenido son George S. Clinton, Danny Elfman, Michael Kamen, Jerry Goldsmith, Harry Gregson-Williams, Alan Menken, Mark Mothersbaugh, Thomas Newman, Mike Post, Lalo Schifrin y John Williams

Young siempre quiso escribir música de cine, estudiando en diversas escuelas y universidades. Sus primeros trabajos importantes estarían relacionados con el género del terror, caso de “Pesadilla en Elm Street 2: La venganza de Freddy”, “Invasores de Marte” y, sobre todo, “Hellraiser”. Luego destacarían sus bandas sonoras para “Jennifer 8″ y “Homicidio en primer grado”, siendo ahora posible encontrar su nombre en los créditos de películas de géneros muy variados: desde dramas (“Atando cabos”) hasta descarados blockbusters (“El núcleo”, “Ghost Rider: El Motorista Fantasma”, “Spider-Man 3″).

En la imagen: Detalle de la web de BMI - Copyright © 1994-2008 Broadcast Music, Inc. Todos los derechos reservados.

Danny Elfman ya es agua pasada en la carrera de Sam Raimi, encontrando éste a un sustituto ideal en la figura de Christopher Young , compositor que no sólo escribió parte de la música de “Spider-Man 2″, sino que además luego hizo lo propio en dos películas auspiciadas por el citado cineasta (“El grito”, “El grito 2″) y, cómo no, en “Spider-Man 3″, de cuya banda sonora ya os hablamos con anterioridad.

Pues bien, tal y como publican en Upcoming Film Scores, Young escribirá la partitura de “Drag me to Hell”, cinta de contenido sobrenatural que protagonizan Alison Lohman, Justin Long, Jessica Lucas, Lorna Raver y David Paymer. Ahora sólo queda saber si este autor también será el responsable de la banda sonora de las nuevas aventuras de Jack Ryan, una franquicia que Paramount Pictures ha dejado en manos del mencionado Raimi.

En la imagen: Sam Raimi durante el rodaje de “Spider-Man 2″ - Copyright © 2004 Columbia Pictures Corporation, Sony Pictures Entertainment, Marvel Enterprises y Laura Ziskin Productions. Distribuida en España por Columbia TriStar Films. Todos los derechos reservados.

Tal y como se puede leer en Upcoming Film Scores, importantes películas (otras no tanto) ya cuentan con compositores que se hagan cargo de su banda sonora. Así, “The day the Earth stood still”, esto es, el remake de “Ultimátum a la Tierra” del que ya les hemos hablado hasta la saciedad en el blog de noticias, contará con una partitura escrita por Tyler Bates, últimamente muy en boga gracias al éxito de “300″. Mientras, Christopher Young, todo un maestro en el mundo del terror, se hará cargo de la música de otro remedo, en este caso de “A tale of two sisters”.

William Ross, que habitualmente trabaja como director de orquesta, se hará cargo de la banda sonora de “Our lady of victory”, un drama deportivo que cualquiera sabe si finalmente se estrenará en España (la mayoría de este tipo de largometrajes casi siempre terminan lanzándose directamente en DVD). Entretanto, Heitor Pereira, un habitual colaborador de Hans Zimmer, será el responsable de escribir las canciones y la partitura de “South of the border”, una típica cinta de Disney protagonizada por unos cuantos animales parlanchines. Finalmente, Blake Neely, el fabuloso compositor de las series de televisión “Everwood” y “Cinco hermanos”, le pondrá las notas musicales a “Surfer dude”, un filme de surferos protagonizado por Matthew McConaughey.

En la imagen: Fotograma de “A tale of two sisters” © 2008 DreamWorks SKG, MacDonald/Parkes Productions y Vertigo Entertainment. Todos los derechos reservados. Fotograma de “South of the border” © 2008 Walt Disney Pictures y Mandeville Films. Todos los derechos reservados.

Scoring Sessions es una curiosa página en la que podemos observar una galería de imágenes de las sesiones de grabación de la banda sonora de determinados largometrajes, series de televisión o videojuegos. La web está dividida en distintos apartados (noticias, películas, compositores, estudios), siendo llamativo el hecho de que podamos echarle un vistazo a fotografías en las que distintos artistas colaboran en variopintas producciones.

Así, uno se puede encontrar a Christopher Lennertz trabajando en “Alvin y las ardillas”, uno de los grandes éxitos de estas Navidades, o a veteranos como Randy Newman y Lalo Schifrin haciendo lo propio con “Leatherheads” y “Hora punta 3″, respectivamente. También existen fotografías de, entre otros, David Arnold, Bill Conti, Mychael Danna, John Debney, Alexandre Desplat, Danny Elfman, Michael Giacchino, Harry Gregson-Williams, James Horner, James Newton Howard, Mark Isham, Mark Mancina, John Ottman, John Powell, Trevor Rabin, Marc Shaiman, Alan Silvestri, Brian Tyler y Christopher Young.

En la imagen: Detalle de la web ScoringSessions.com © 2008 ScoringSessions.com. Todos los derechos reservados.

Aunque la banda sonora de “Spider-Man 3″ no me fascine de una manera especial, he de reconocer que cuenta con algunas piezas realmente vigorosas y otras que sorprenden por su acertada melancolía e intimismo (me refiero, cómo no, al sobresaliente pasaje en el que observamos la creación del Hombre de Arena, instante que se ve acompañado por la poética música de Christopher Young). El propio compositor explica por qué le fue tan sencillo aceptar este proyecto: «tuve una experiencia maravillosa con Sam Raimi en “Premonición” y, sin ver una sola toma de “Spider-Man 3″, ya sabía lo que esperar. Ésa era una de las cosas que me volvían loco por trabajar con él en “Spider-Man 3″. Su mundo y el mío son iguales. Cortados por el mismo patrón».

Sobre su método de trabajo, el compositor explica lo siguiente: «he visto la película un par de veces, una o dos, y lo que suelo hacer es dar vueltas con la película en la cabeza, una semana, si tengo tiempo, y apunto en un casete cualquier idea que se me ocurra. Lo tengo todo el tiempo conmigo. Lo canturreo, lo toco en el piano, y culmina en un conjunto de ideas temáticas. Luego, hago que todo encaje, es hora de enfrentarse a la música o a la película y ver si funcionan». Además, añade que «un requisito es ser capaz de improvisar. Yo lo hago porque, afortunadamente, cuando aparezco en escena ya sé lo que Sam quiere». «Si creas algo con éxito en tu cabeza, puedes confiar en que va a sonar bien en el escenario. Cuando salgo al escenario, conozco cada indicación, porque yo la he escrito y he ideado su orquestación en mi cabeza. Soy responsable de decidir qué están haciendo las flautas, qué hacen los vientos, los saxófonos bajos que tenía para el tema de El Hombre de Arena…».

En cuanto a otra de las piezas de la que más se siente orgulloso, el autor de la música explica lo siguiente: «cuando aparece el tema que propuse para el Spider-Man negro, es uno de esos momentos fantásticos. Surgió rápidamente, vi la imagen y fui corriendo al piano, fue la primera idea que tuve. Es sorprendente, porque normalmente durante estos procesos de gestación temática el 99 por ciento de lo pensado nunca aparece en la película». Por desgracia, el compacto que se ha puesto a la venta de esta banda sonora no incluye la partitura original de Christopher Young.

En las imágenes: Christopher Young en el documental “La ciencia del sonido” © 2007 Sony Pictures Home Entertainment. Todos los derechos reservados.

La Academia de Música de Cine y Televisión ha concedido los premios a las que sus miembros consideran las mejores bandas sonoras originales del año, tanto en la pequeña como en la gran pantalla. Así, la vencedora como Mejor Partitura para un Film Dramático fue “Spider-Man 3″, de Christopher Young, mientras que el galardón en el apartado de Mejor Partitura para un Film Cómico recayó en “Hairspray”, de Marc Shaiman. “The last Mimzy”, de Howard Shore (Mejor Partitura para un Film de Ciencia-Ficción), “Happy feet: Rompiendo el hielo”, de John Powell (Mejor Partitura para un Film de Animación) y “Tortilla heaven”, de Christopher Lennertz (Mejor Partitura para un Film Independiente), también resultaron triunfadoras en sus respectivas categorías.

Algunas de las bandas sonoras nominadas que se han quedado sin recompensa son las siguientes: “28 semanas después”, de John Murphy; “300″, de Tyler Bates; “El ultimátum de Bourne”, de John Powell; “Flipado sobre ruedas”, de Trevor Rabin; “Hijos de los hombres”, de John Tavener; “La fuente de la vida”, de Clint Mansell; “Locos por el surf”, de Mychael Danna; “Los Simpson: La película”, de Hans Zimmer; “Patinazo a la gloria”, de Theodore Shapiro; “Pelotas en juego”, de Randy Edelman; “Piratas del Caribe: En el fin del mundo”, de Hans Zimmer”; “Ratatouille”, de Michael Giacchino; “Shrek Tercero”, de Harry Gregson-Williams; “Sigo como Dios”, de John Debney; “Sunshine”, de John Murphy; “Zodiac”, de David Shire.

En la imagen: Cartel de “Spider-Man 3″ - © 2007 Sony Pictures Releasing de España. Todos los derechos reservados. Cartel de “Hairspray” - © 2007 New Line Cinema, Ingenious Film Partners y Zadan/Meron Productions. Todos los derechos reservados. Cartel de “The last Mimzy” - © 2007 New Line Cinema y Michael Phillips Productions. Todos los derechos reservados.