Bandas sonoras

Hoy en día, pocos son los compositores que uno sabe que siempre van a escribir una partitura de gran calidad en los proyectos en los que están involucrados. Por supuesto, John Williams pertenece a ese reducido grupo de artistas, siendo verdaderamente notables las abundantes bandas sonoras que ha escrito en los últimos años. Una de ellas es “Atrápame si puedes”, esa genial obra de Steven Spielberg que, por supuesto, contaba con una música que se adecuaba muy bien a la deliberada inocencia que en ocasiones desprendía la historia.

La pieza que escuchamos en los fabulosos títulos de crédito iniciales es, sencillamente, memorable, siendo éstos homenajeados con brillantez en, por ejemplo, la serie de televisión “Los Simpson”. Williams comenta que «”Atrápame si puedes” es una clara desviación, estilísticamente hablando, de las películas que he hecho con Steven. Solía decir al principio que me resulta increíble que sea nuestro vigésimo film juntos […] a lo largo de 30 años, lo cual indica algo de la serenidad del Sr. Spielberg. Somos buenos amigos y compañeros. Ha sido una experiencia maravillosa. En todos estos años no habíamos hecho nada así […], me ofrecía cambios musicales interesantes, y también algunos retos en relación a las otras películas».

El compositor también declaró en su día que fue divertido trabajar en esta cinta. «En realidad, personalmente, es una especie de retroceso perfecto, porque yo escribía música jazz en los años 50 y 60 cuando era muy joven. Así que fue como cerrar el círculo, un retroceso, por así decirlo». Respecto a los temas que podemos escuchar a lo largo del filme, explica que «la mayor parte de la música es alegre y juguetona. Hay material al que llamo “de cerco”. A medida que el F.B.I. va acercándose cada vez más a nuestro sujeto, localizándole, persiguiéndole, esa especie de música jazz nos conecta con la tensión del cerco final». «Para el personaje de Frank […] la música es realmente uniforme. Siempre que está tramando un timo nuevo, un truco nuevo, esta musiquilla mágica que es casi un poco graciosa invade su personaje y nos vamos con él a hacer otra escapada. Y ese detonante, ese pequeño detonante musical, es siempre el mismo. Hay un par de escenas en las que se le vincula musicalmente con su padre, donde está solo, cansado de la persecución. Se hace amigo del agente del F.B.I. por teléfono y creemos que casi quiere que le atrapen».

En las imágenes: Fotograma de los títulos de credito de “Atrápame si puedes” y John Williams en el documental “Música de ‘Atrápame si puedes’” © 2006 Paramount Home Entertainment (Spain). Todos los derechos reservados.

Thomas Newman proviene de una familia muy conocida por sus aportaciones al mundo de las bandas sonoras y, desde luego, a lo largo de su carrera ha demostrado su valía para escribir música de cine. Ha estado nominado al Oscar® en 8 ocasiones, si bien nunca lo ha ganado. Bajo mi punto de vista, se lo hubiera merecido por su labor en “Camino a la perdición”, si bien en 2003 la estatuilla fue a parar a manos de Elliot Goldenthal por “Frida” (no obstante, ese año lo tenía complicado, puesto que entre sus competidores se hallaban las excelentes “Atrápame si puedes”, de John Williams, y “Lejos del cielo”, de Elmer Bernstein, aparte de “Las horas”, de Philip Glass).

Las imágenes y la música en “Camino a la perdición” se fusionan de una forma casi perfecta, algo que el espectador ya percibe en el mismo arranque de la película. Son numerosas las escenas o las secuencias que se benefician de la notable banda sonora de Newman, si bien personalmente me quedaría con la llegada de Michael Sullivan y su hijo a la ciudad de Chicago o el montaje en el que se nos muestra los atracos que aquél comete. Por supuesto, no faltan las piezas experimentales, pero éstas se combinan con acierto con otras más melódicas, principalmente utilizadas en los momentos intimistas o melancólicos del relato.

En la imagen: Fotograma de “Camino a la perdición” © 2002 20th Century Fox, DreamWorks Pictures y Zanuck Company. Todos los derechos reservados.