Bandas sonoras

Resulta difícil escoger las mejores piezas compuestas por un autor tan brillante como Bernard Herrmann, quien sin duda nos ha dejado un legado repleto de obras maestras. Son muchos y muy variados los temas centrales que escribió a lo largo de su carrera, si bien personalmente me quedaría con los siguientes: 1) “Psicosis” (la utilización de la música es brillante en la secuencia en la que Marion Crane huye en su coche con el dinero que ha robado); 2) “Ciudadano Kane” (el lanzamiento del periódico Inquirer); 3) “Vértigo: De entre los muertos” (las notas combinan de manera magistral el suspense y el obsesivo romance del relato).

4) “Con la muerte en los talones” (una auténtica genialidad, una vigorosa muestra del talento de Herrmann); 5) “Ultimátum a la Tierra” (un innovador tema con el que el compositor supo reflejar la amenaza que se cernía sobre el planeta Tierra); 6) “El fantasma y la señora Muir” (sólida muestra de la vertiente romántica de la obra de este autor); 7) “Marnie, la ladrona” (aunque es cierto que se repiten esquemas de sus anteriores trabajos con Alfred Hitchcock, la belleza de su música casi se puede calificar de arrebatadora); 8 ) “El cabo del terror” (sus notas describen la temible personalidad del personaje interpretado por Robert Mitchum); 9) “Nervios rotos” (últimamente muy conocida gracias a que Quentin Tarantino incluyó esta pieza, con silbido incluido, en la banda sonora de “Kill Bill”); 10) “Taxi driver” (la última partitura de Bernard Herrmann también cuenta con un tema memorable).

En la imagen: Janet Leigh en “Psicosis”- Copyright © 1960 Shamley Productions y Universal Pictures. Todos los derechos reservados.

En Los Angeles Times han publicado un interesantes reportaje dedicado a Michael Giacchino, sin duda uno de los compositores más atareados del mundo de las bandas sonoras. Así, en apenas unas semanas se han estrenado en los Estados Unidos varias películas cuya música ha escrito: “Star Trek”, “Up” y “El mundo de los perdidos” (estas dos últimas no llegarán a España hasta dentro de unas cuantas semanas). Por si no fuera suficiente trabajo, este año también se ha ocupado de la partitura de la serie de televisión “Perdidos“, aparte de que ha supervisado la de “Fringe“, otro producto de la factoría J.J. Abrams (ah, y ello sin contar con que se encargó de dirigir la orquesta en la última ceremonia de los Oscar®).

El propio Giacchino afirma que ha estado muy ocupado durante los últimos años, si bien se muestra muy orgulloso de todo lo que ha hecho, puesto que sólo acepta trabajar en aquello que sabe que le va a apasionar y que, por tanto, le sirve para ser más creativo. De hecho, no son pocas las voces que dicen que, gracias a “Up”, conseguirá su segunda nominación al Oscar® de su carrera. Quizás algunos se pregunten por qué aceptó un proyecto tan trivial como “El mundo de los perdidos”, pero está claro que a él le fascinó, ya que era un seguidor de la serie de televisión en la que se basa la película. Además, el director Brad Silberling es su vecino, de ahí que le hablara de esta propuesta y que finalmente aceptara este encargo (y ello a pesar de su ocupada agenda). No es de extrañar que Giacchino vaya a descansar durante unos cuantos meses, si bien participará en la sexta y última temporada de “Perdidos”. Además, Brad Bird (“Ratatouille”, “Los Increíbles”) quiere que escriba la partitura de “1906″, filme de imágenes reales que ahora mismo se encuentra en fase de preproducción.

En la imagen: Michael Giacchino en el documental “Sintonizando la misión” - Copyright © 2006 Paramount Home Entertainment. Todos los derechos reservados.

Dado que la industria discográfica no está atravesando un buen momento, a nadie le extraña que ni siquiera se editen las bandas sonoras instrumentales de buena parte de las películas que llegan a las salas de cine. Una solución a este problema se hallaría en la posibilidad de adquirir estas partituras a través de tiendas que permitan su descarga digital, tal y como se puede hacer en Amazon o iTunes. No obstante, aún queda mucho camino que recorrer antes de que este sistema se consolide, sobre todo si tenemos en cuenta que, si bien uno puede comprar un álbum en formato físico en cualquier lugar del mundo, no puede hacer lo mismo si se trata de temas en MP3.

Como ejemplo de ello, ahí están los problemas que he tenido al intentar hacerme con la banda sonora de “August Rush” que está disponible en Amazon, tanto en su tienda estadounidense como en la británica. Debido a que no resido en ninguno de estos países, me es imposible finalizar la compra, una absurda restricción de las compañías musicales que, desde luego, no ayuda a combatir la tan temida piratería. Respecto a España, aún estamos un tanto verdes en esta materia, si bien tenemos alternativas como la de Filmax con YoDecido.com o la de la Sociedad Digital de Autores y Editores (sDae), la Central Digital, la Asociación de Compositores de Música para Audiovisual (Musimagen) y la Federation of Film & Audiovisual Composers of Europe (FFACE) con Tienda.Musimagen.com.

En la imagen: Carátulas de la banda sonora de “August Rush” - Copyright © 2007 Warner Bros. Entertainment. Todos los derechos reservados.

A comienzos del año pasado se anunció que Drew Barrymore debutaría como directora en la gran pantalla con “Whip it!”, la adaptación cinematográfica de una novela de Shauna Cross titulada “Derby girl”. La película ya se ha rodado, siendo sus protagonistas la propia realizadora, Ellen Page, Marcia Gay Harden, Kristen Wiig, Juliette Lewis y Zoë Bell. La cinta nos cuenta la historia de una muchacha de Texas que consigue sobreponerse a las miserias del pequeño pueblo en el que vive tras participar en una competición femenina sobre patines que tiene lugar en Austin.

El caso es que Mark Mothersbaugh (“Lluvia de albóndigas”, “Nick & Norah: Una noche de música y amor”, “Herbie: A tope”) iba a ser el compositor de la banda sonora de este largometraje, pero parece que su relación con la actriz no fue precisamente un camino de rosas. Así, él mismo comentó hace un par de meses a omg! que Barrymore le contrató y le despidió en apenas un par de semanas. Según palabras del músico, la estrella de “Los Ángeles de Charlie” le dijo que no creía que sus diferentes estilos fueran a funcionar juntos, de ahí que decidiera prescindir de sus servicios.

En la imagen: Drew Barrymore durante el rodaje de “Tú la letra, yo la música” - Copyright © 2007 Castle Rock Entertainment, Village Roadshow Pictures y Reserve Room Productions. Distribuida en España por Warner Bros. Pictures International España. Todos los derechos reservados.

Si hay un nombre que sin duda se asocia a las múltiples entregas de la franquicia de “Star Trek” en la gran pantalla, ése es el de Jerry Goldsmith. El fallecido compositor no sólo escribió la partitura de “Star Trek: La película” (1979), sino que, tras un amplio paréntesis, también hizo lo propio en “Star Trek V: La última frontera” (1989). Unos años después se ocupó de las bandas sonoras de “Star Trek: Primer contacto” (1996), “Star Trek: Insurrección” (1998) y “Star Trek: Nemesis” (2002). El autor creó un nuevo y magnífico tema para la franquicia, y ello a pesar de que el de Alexander Courage para la serie de televisión no estaba nada mal, de ahí que también se utilice en determinados momentos.

Para la segunda entrega de la saga, “Star Trek II: La ira del Khan” (1982), se recurrió al por aquel entonces ascendente James Horner, quien, ciertamente, sacó adelante una notable banda sonora, de ahí que repitiera en “Star Trek III: En busca de Spock” (1984). El altivo Leonard Rosenman trabajó en “Star Trek IV. Misión: Salvar la Tierra” (1986), obteniendo por ello una nominación al Oscar®, algo que en su día también consiguiera Goldsmith con la mencionada “Star Trek: La película”. Cliff Eidelman compuso la música de “Star Trek VI: Aquel país desconocido” (1991), mientras que Dennis McCarthy, quien era el responsable de la partitura de la serie de televisión “Star Trek: La nueva generación”, lógicamente recibió el encargo de continuar su labor en la floja “Star Trek: La próxima generación” (1994). Ahora es Michael Giacchino el que toma el relevo de todos ellos en “Star Trek” (2009) y, si la cinta tiene éxito, quizás podría suponer una provechosa oportunidad para tomar las riendas musicales de esta importante licencia de Paramount Pictures.

En la imagen: Fotograma de “Star Trek” - Copyright © 2009 Paramount Pictures, Spyglass Entertainment y Bad Robot. Distribuida en España por Paramount Pictures Spain. Todos los derechos reservados.